Alternative metal

Ma no dai, non fare il precisino è una sfumatura del metal (metal alternativo dei '90), secondo me.
E poi se guardi su metal archives, band come Kyuss e Sleep, ci sono...

 

https://forum.truemetal.it/threads/stoner.34320/

 

Stoner rock - Wikipedia
Per quanto vale Wikipedia, lo stoner è un sottogenere del metal, non dell' alternative.
Poi come ho detto ho avuto fin troppe discussioni sui generi dei vari gruppi, quindi mi fermo qui

 

L'ho spostato in stoner, contenti?

 

anche questo preso all'uscita.
: cuoricini:

 

Mi piacevano, anche questi presenti nella mia discoteca.
Non li ascolto da una vita.

 

Rollins Band

La Rollins Band di Herny Rollins perfezionò l'unione tra l'hardcore/punk e l'hard rock, che la sua ex formazione, i Black Flag, avevano anticipato.

Prima ancora che essere un musicista o un poeta, Henry Rollins era una forza della natura.
La sua band mischiava la violenza e la cattiveria dell'hardcore/punk e del post hardcore (dell'amico Ian MacKaye e dei suoi Fugazi), con l'intensità del blues rock di Cream e Jimi Hendrix, e la potenza dell'hard rock di Led Zeppelin e Black Sabbath.

Dopo due album granitici, come "Life Time" ('87) e "Hard Volune" ('89), Rollins perfezionò la formula con il magnifico "The End of Silence" ('92).
Con "Grip" il quartetto riesce ad alternare con disinvoltura crescendo esplosivi, cadenze hard, riff blues rock, con passaggi e improvvisazioni pseudo-jazz, In "Tearing" l'assolo epico è uno dei momenti più pesanti dell'album, "Almost Real" dimostra che il sound di Hendrix (anarchico e marziale) si presta particolarmente bene per lo sviluppo della canzone. "Obscene" si avvale di una serie di tribalismi primitivi e termina in un pandemonio di gemiti e dissonanze, "What Do You Do" ha un enfasi e delle nenie tra le più ossessive, fa pensare a dei King Crimson convertiti all'hard rock. Ed è ancora il blues a farla da padrone, tanto nella variegata "Low Self Opinion", vivacizzato e potenziato come nei primi Led Zeppelin, quanto nella sterminata "Blues Jam" (11:46 minuti), condotta a ritmo lentissimo, quasi doom. L'urlo animalesco di "Another Life", dimostra quanto l'hardcore/punk possa essere letale, mischiato al blues e all'hard. "Just Like You", è allucinata ma con delle esplosioni hard.

Un album e una formula che Herny Rollins non riuscirà più a replicare.

"Low Self Opinion"

"Tearing"

Tutto l'album:

 

downset.

I downset. erano una band rap metal di Los Angeles, che sembrava un mix tra i R.A.T.M. e gli Helmet.

La band si formò alla fine degli anni ottanta, e si faceva chiamare Social Justice.
Nei primi anni di carriera proposero sonorità hardcore/punk. Nell'89 pubblicarono il loro primo album in studio "Unity Is Stremgth", e nel '92 l'ep "I Refuse to Lose", con una formazione diversa. Il gruppo fu uno dei primi a mischiare hardcore/punk con funk e rap.

Nel '92 i Social Justice cambiarono nome in downset., e un anno dopo pubblicarono il demo "Our Suffocation". Il demo, che nel testo affrontava diverse questioni sociali, tra cui l'uccisione del padre del cantante Rey Oropeza da parte di agenti della LAPD, ricevette elogi dalla critica. Durante questa fase di carriera, il gruppo passò dall'hardcore/punk degli esordi a sonorità rap metal.

L'album omonimo esce nel '94 e inizia con l'urlo deflagrante di "Anger", un rap metal con spirito hardcore/punk e potenza groove metal.
"Ritual" inizia con un effetto alla chitarra, che sembra un campionamento, per poi ripetere lo schema del primo pezzo, con intermezzi noise rock.
Con "Take 'Em Out" i ritmi si fanno più veloci e anche il rap di Oropeza si fa più incazzato, "Prostitutionalized" inizia lenta ed alterna fasi più ragionate ed oscure ad esplosioni rap core. La title track ha un andamento funk, anche se ricoperto di groove, "My American Prayer" inizia con un riff minaccioso, che sembra provenire dagli Slayer, per poi proseguire con il solito rap metal potentissimo, anche se c'è un intermezzo con chitarra acustica. "Holding Hands" inizia riflessiva, per poi esplodere per tutto il pezzo, "About To Blast" ha dentro un riff groove da far paura ai Pantera e agli stessi Helmet. "Breed The Killer" inizia cadenzatata, per poi diventare più veloce e hardcore, si chiude con "Dying of Thirst" che è più subdola e meno groove. Un album monolitico e potentissimo, che non sarà l'unico nella carriera dei downset.

Tutto l'album:

 

Mr. Bungle

I Mr. Bungle iniziano le loro attività negli anni del liceo di Mike Patton (futuro Faith No More), suonando un death/thrash con pezzi più veloci e vicini al thrashcore, il demo "The Raging Wrath of the Easter Bunny" dell'86 (che sarà poi risuonato e ripubblicato nel 2020, con l'aiuto di Scott Ian e Dave Lombardo), non era però niente di che.
Molto meglio il demo "Bowel of Chiley" dell'87, con l'ausilio di un sax e di una tromba, che li faceva avvicinare ai Fishbone.
Buono anche il demo dell'87, chiamato "Rehearsal", ma è con il demo "OU818" dell'89, dove c'era già qualche canzone che finirà nell'esordio, che i Mr. Bungle si fecero notare nell'underground crossover di quegli anni, e li notò anche Jim Martin (ex chitarrista dei Faith No More).
Dopo essere entrato nei Faith No More e diventato famoso con il singolo "Epic", Patton sente il bisogno di tornare dai suoi vecchi amici.

L'esordio omonimo dei Bungle ('91) è un album folle, reso schizzofrenico dall'influenza di John Zorn, che produce l'album.
Si inizia con "Quote Unquote", che all'inizio doveva chiamarsi "Travolta", ma che fu poi modificata, per paura di ritorsioni da parte del famoso attore. Il pezzo è folle e teatrale, sembra uscito dal circo, con quelle tastiere beffarde e quell'andamento ska/funk. Il pezzo continua con intermezzi "noir" ed esplosioni thrash. "Slowly Growing Deaf" è un pezzo funk metal, alla maniera dei Bungle però, con tastiere dark e ripartenze thrash.
"Squeeze Me Macaroni" è un pezzo funk da manicomio, con incursioni metal e schizzofrenico quanto lo stile di Zorn. "Carousel" è un gran pezzo ska metal, il mio pezzo preferito dell'album, con un Patton camaleontico e una scrittura irresistibile. "Egg" è un pezzo ska d'avanguardia, che mischia la scizzofrenia dei Nacked City con gli Oingo Boingo e i Cardiacs. "Stubb (A Dub)" è un altro pezzo folle che mischia la musica da circo con atmosfere melodrammatiche. Con "My Ass Is on Fire" si torna al metal e più precisamente ai Voivod (!), con campionamenti industrial e un'atmosfera che sembra uscita da un film di 007. "The Girls of Porn" arriva direttamente dal demo "OU818" (rivista e corretta), è un funk rock che ricorda i R.H.C.P., con la solita atmosfera beffarda dei Bungle ed un finale metal. "Love Is a Fist" è un gran pezzo di thrash anticonformista, intervallato da atmosfere da thriller e l'intervento di John Zorn, con il suo sax free jazz. Si finisce con "Dead Goon" un altro pezzo da circo, con atmosfere avant-garde e che dura ben 10 minuti!

Tutto l'album:

 

Dub War

Gli inglesi Dub War, nati nel '93, hanno il merito di aver fatto conoscere il reggae ai metallari (!), di più ampie vedute.
La band viene messa sotto contratto dalla label Earache Records e debutta nel '95 con l'album "Pain".

L'album inzia con "Mental", con il cantante Benji Webbe che sembra una versione punk di Bob Marley, il riff portante è un mix tra i Living Colour e il reggae pop dei The Police. Con "Nar Say A Ting" sembra di ascoltare gli Urban Dance Squad, con un cantante reggae e riff metal. "Original Murder" è un thrash influenzato dall'hardcore/punk dei Bad Brains. "Words of Warning" è dominata dalle vocals reggae del cantante e dal basso dub, con esplosioni metal. "Strike It" ha un ritmo reggae mischiato al funk metal dei Living Colour e un intermezzo "swing". "Respected" è un reggae metal con un intermezzo di puro reggae. "Pain" ha un riff micidiale e una prova vocale di Webbe davvera intensa. "Nations" sembra una versione reggae dei Living Colour, con un coro soul davvero irresistibile. "Gorrit" è una folle versione thrashcore dei Living Colour. "Spiritual Warfare" è un mix tra i Bad Brains e il thrash. "Fool's Gold" è un pezzo funk/reggae, mentre "Over Now" è un thrash mischiato ai Living Colour.
"Psycho System" è un reggae metal con ritornello hardcore/punk. "Anadin" è un reggae rock notturno, che poi esplode in un pezzo alternative metal. "Why?" è un'altro pezzo thrash con cantato reggae e campionamenti, si finisce con "Mad Zone" un pezzo durissimo tra metal e funk.

Tutto l'album:

 

The Almighty

Gli scozzesi The Almighty riuscirono nell'impresa di fondere il grunge con il metal.
La band nacque nell'88 e dopo due album influenzati dai The Cult (quelli di "Electric" e "Sonic Temple"), dagli AC/DC e dai Motorhead, fecero uscire il micidiale "Powertrippin'" nel '93, che non aveva paura di confrontarsi con le band di Seattle.

L'album inizia con "Addiction", che riporta alla mente la band di Jerry Cantrell e Layne Staley, si continua con "Possession", quasi arrogante e anthemica. "Over the Edge" è il pezzo forte dell'album, con un chorus irresistibile, "Jesus Loves You... But I Don't" è una bella ballata in crescendo. "Sick and Wired" riprende in parte il vecchio sound, mentre la title track ha un tocco alla Motorhead, ma più punk."Takin' Hold" è un buon hard rock/grunge. "Out of Season" è una semi ballad alternative metal, "Lifeblood" è probabilmente la canzone più pesante dell'album. Con "Instinct" si torna a vedere il fantasma degli autori di "Facelift", ma con il tocco dei primi The Almighty. "Meathook" ha un riff potentissimo, si chiude con "Eye to Eye" che in parte torna ai primi album, ma con un riff bello potente.

Tutto l'album:

 

Freak of Nature

Altro esempio di commistione tra hard, metal, grunge e alternative rock, furono i Freak of Nature.
Nati dalla voglia del cantante Mike Tramp (ex White Lion) di confrontarsi con le nuove tendenze del rock.

L'album omonimo, uscito nel '93 parte con "Turn the Other Way", un funk metal con ritornello alternative, si continua con "What Am I", dove convivono gli Aerosmith e il grunge. "Rescue Me" ha il classico tocco tribale dei Jane's Addiction, "'92" è un pezzo hard rock, intervallato da parti acustiche, "People" ha qualcosa dei Warrior Soul, ma più easy. "World Doesn't Mind" sembra i Soundgarden con un tocco street metal, "Possessed" è un pezzo grunge con un ritornello più vicino agli anni '80. "Where Can I Go" è una ballad alla Mother Love Bone, con "If I Leave" tornano in mente i Jane's Addiction, con un tocco alla Led Zeppelin e un ritornello grunge. "Love Was Here" è una bellissima ballad senza tempo, si chiude con "Are You Ready", con un riff bello pesante.

Tutto l'album:

 

Sarà più un album con tendenze grunge, gli Almighty non sono un gruppo alternative. E su questo sono categorico

 

Ma dai quest'album è un mix tra i due mondi, quello grunge e quello metal, basta ascoltarlo bene

 

Sì, ma conta il gruppo più che il disco e gli scozzesi sono hard rock. Altrimenti Crank dove lo metti?