I nostri ascolti

I MOTHER EARTH - DIG

Straordinaria band canadese autrice di almeno due dischi capolavoro.
La band di forma per volonta` dei fratelli Tanna, Jagori alla chitarra e Christian alla batteria, che uniscono le loro forze col cantante Edwin per formare il cuore del gruppo, che si completera` col bassista Bruce Gordon poco prima di incidere il loro primo album. E che album!
Anno 1993, con la produzione di Mike Clink, di G'n'R fama, esce il debutto Dig: un album fantastico, fresco, un hard rock con influenze psichedeliche, grunge, funk, con l`uso di percussioni latine e la fantastica voce di Edwin, che ricorda un po` Perry Farrell dei Jane`s Addiction.
Il basso da da collante in tante canzoni e le porta per mano con un suono che può ricordare Les Claypool: basta sentire la strabordante Basketball, con un basso che non la molla per un secondo, esplosioni di chitarra ed una voce che parte bassa per volare in alto nel ritornello
E cone non dimenticare Rain will fall, una canzone che tanti gruppi grunge avrebbero voluto scrivere, con un coro che ti si stampa in testa fin da subito.
O le più rilassate, quasi oniriche e progressive So gently we go oppure Undone.
Per finire con The Universe in You, lunga canzone con continui cambiamenti, con un ultimo riff di chitarra che fa rabbrividire accompagnato da un basso assolutamente protagonista.
Un disco che farà bene in Canada ed un po' negli Usa, ma che non arriverà al grande pubblico.
Da riscoprire.


@SapoMalo

 

Grandissimo!

Capolavoro... ricordo che nella mia recensione gli diedi il massimo definendolo un ibrido tra Jane's e Mind Funk (il primo), psichedelia e metal (all'epoca compravo dal negozio del buonanima Klaus Byron e mi dava da recensire, credo per Flash, quello che lui sostanzialmente schifava ... Tipo gli Slipknot ecc ecc... E poi pubblicava cosa gli girava... )

Questo mi piacque parecchio, il secondo un po' meno e poi, col cambio di cantante, si sono un po' persi (per quello che piace a me).

Presi anche il disco solista del cantante (Edwin, quello uscito come Victor) ma quello è un meh...

Ho letto che si sono riformati quest'anno...

 

A fine dicembre/inizio gennaio esce la ristampa di "Larmes de Héros" per la Dying Victims...

Posso immaginare che ristampino anche questo...

 

Uscita quattro giorni fa, avevo messo sull'attenti i fan della band:
Sortilége

A sorpresa, invece, "Métamorphose" è stato ristampato dalla Hellion in un box che contiene sia la versione francese che quella inglese:
Sortilège - Métamorphose

Che poi sarebbe la ristampa della versione pubblicata dalla No Remorse cinque anni fa, con in più un poster.

@Vic Rattlehead

 

Grazie della segnalazione, provvedo immediatamente

 

A cercarlo, immagino, perché l'ho intravisto solamente nello store di un venditore brasiliano di Discogs.

 

Già, comprese le spese di spedizione e le tasse viene 33 euri e sul sito della Hellion non c'è nulla.

 

Visto anche io...
Della serie come finire un mercato morente...
Vediamo se lo importa qualcuno tipo UPM...

 

WARRIOR SOUL - LAST DECADE DEAD CENTURY

1990, anno spartiacque, New York, Kory Clarke, ex vj e con un passato turbolento, decide di formare un gruppo dove possa sfogare la sua vena poetica.
Nasce LAST DECADE DEAD CENTURY, pubblicato dalla Geffen, 11 canzoni in uno stile che solo la parola alternative metal può descrivere: riff sabbatthiani, ritmi punk, psichedelia, hard rock, il tutto si fonde ⁸in un sound unico.
I SEE THE RUINS, da il via.
Un intro durissimo, la straordinaria chitarra di John Ricco cesella un crescendo da Fuga da NY:

I am the child of the new generation
The psychotic product of total frustration
Lost in the void of the social soup

Inizia la frustrazione di Kory, e poi parte la canzone, riff durissimo, Kory sputa fuori tutto, arriva il coro:

We stand confused on hard times
Can't break away from our crimes
This is the world, you have no choice
Now we're gone

Poi Ricco parte con un assolo semplicemente efficace.
La prima volta che ho ascoltato questa canzone ero basito!
Ecco poi We cry out, altro pezzo da novanta:

We cry out
Rock culture
We cry out
Rock culture
(And the words of truth got by)

Subito dopo irrompe The Losers, brano incredibile, quasi una ballata, ma con le esplosioni della chitarra di Ricco che rendono questo brano epico, e Kory ci porta negli inferi degli ultimi:

Here's to the losers
The substance abusers
To the rejects
All the imperfects
Ma non importa, perché:
Cause i think we're beatiful
'Cause i think we're beautiful
'Cause i think we're beautiful
No matter what anyone says
I think we're beautiful
The most beautiful in the world

Subito dopo esplode Downtown: riff sabbathiano ma portato negli anni 90, cattivo, deflagrante, Ricco ancora una volta comanda, risponde Kory:

That's the way we live Downtown
Our feet never hit the
Ground
Ground
Ground
Ground yeah!

' Cause i hate my mother
I hate the world
I told my father
Some more bull
I hate the system
And i break the law
But i'm at home
When i'm Downtown

Già, noi siamo i reglietti che vivono in basso, ma siamo fieri.
Per contro Trippin' on ecstacy, tributo alle anfetamine, sembra quasi portare allegria, con un hard rock moderno ed originale.
Four more years è uno spoken word che anticipa i tempi.
Superpower dreamland, Charlie’s out of prison e Blown away sono altri tre pezzi cupi, con pesanti riff e le solite potentil liriche di Kory.
Ma ecco che arriva Lullaby.
L’inizio è apocalittico, la voce di Kory si fa greve, Ricco ci mette un altro riff oscuro, poi Kory abbraccia la moglie in un mondo di decadenza:

A lullaby Makes you feel better
The worlds all but died But we're together

A lullaby Makes you feel better
The hatred outside, really doesn't matter

Il finale prima è in crescendo poi ritorna all’apocalisse.
Per ultima, In conclusion chiude nel migliore dei modi il disco, con un Ricco scatenato alla fine.
Probabilmente l'apice del gruppo sarà il terzo Salutations from the ghetto natio, per qualità strumentale e produzione, ma per me questo album rappresenta in pieno non solo gli anni novanta ma la decadenza del mondo odierno, un disco che dopo trent’anni è ancora attuale ed insuperabile.

 

Concordo in pieno... Di questo ho cd e vinile...

Dillo che ti eri portato avanti per il contest...

O ti vengono di getto?

Ps il disco di quest'anno non è male. Anche se Kory è sempre più roco ed è l'unico superstite della formazione autrice dei capolavori, ha ritrovato in diversi brani lo stile e i riff alternativi dei primi dischi.

 

Mi sto' portando avanti
No, in verità non so' ancora cosa farò ma l'idea del contest mi ha fatto venir voglia di buttare giù due righe su qualche album dimenticato dell'epoca.
Sui Warrior Soul, ci ho provato anche con l'ultimo ma niente, non riesco più a trovare quella grandezza dei primi album.
Kory poi ha la voce veramente ridotta male.
Che fine ingloriosa

 

St. Elmo's Fire, “Evil never sleeps” (2017, US power metal)

Storico gruppo statunitense, in giro dagli anni '80 e ancora attivo, anche se in questo lavoro post-reunion c'è solo il chitarrista originario. Mi pare che abbiano irrobustito la proposta, sempre votata all'heavy ma con qualche riff thrash a far capolino. Il songwriting però è spento, a tratti monocorde, solo 2-3 pezzi mi hanno convinto (senza entusiasmarmi). Album poco ispirato, quindi, a partire dalla copertina.

Curiosi i ringraziamenti a Truemetal.it e a @Daniele "dani66" D'Adamo (ne sarà al corrente?) presenti nel booklet, forse in virtù degli official video postati a suo tempo nelle news.
Curioso, dicevo, perché in realtà nessun lavoro dei St. Elmo's Fire è mai stato recensito da TM, neppure quello in oggetto.

 

Urge contest